Semana Negra de Gijón. Los autores premiados
La Semana Negra de Gijón es un festival literario que desde su primera edición, en 1987, se ha convertido en uno de los más populares no solo de España sino de Europa.
LMN
Son diez días dedicados a la literatura policiaca, durante los cuales también se celebran conciertos, exposiciones, conferencias, mercadillos y concursos gastronómicos.
El verano en Gijón tiene una cita ineludible, para los ciudadanos y para sus visitantes. La Semana Negra transforma el recinto ferial de atracciones tanto para grandes como para pequeños. Además de actividades, ocio y novedades literarias, uno de los objetivos principales de la Semana Negra de Gijón es promover la lectura y demostrar que leer es una fiesta.
La Semana Negra tiene una repercusión mediática mundial. Sin lugar a dudas es la actividad cultural desarrollada en Asturias más conocida en el exterior, como lo demuestran las páginas de periódicos, los minutos dedicados a la Semana Negra en los informativos tanto de radio como de televisión, los programas especiales, los diarios digitales, redes sociales e internet, junto con los enviados especiales destinados a Gijón para cubrir el evento.
El festival ha evolucionado de 73.000 asistentes, 7 días de duración, 60 invitados y 15 periodistas en su primera edición, a más de un millón de visitantes, 11 días, 250 invitados y más de 150 periodistas en las últimas ediciones de la Semana Negra. Cada año la Semana Negra congrega a 200 autores llegados de todo el mundo, especialmente escritores de lengua española.
Escritores de literatura policiaca, novela histórica, de ciencia ficción y fantasía, autores de cómic, pintores, cineastas y poetas, debaten cara al público en las tres carpas habilitadas para ello, y que son el corazón del festival. Escritores de primer orden mundial han pasado por la Semana Negra, junto a noveles que, con el pasar de los años, se han convertido en grandes figuras de la literatura. Esta iniciativa de unir a grandes figuras con debutantes es lo que confiere a la Semana Negra su especial carácter.
Manuel Vázquez Montalbán, Leonardo Padura, Ana María Matute, Donald Westlake, Stuart Kaminsky, Francisco González Ledesma…… son algunos de los más de 2000 escritores que han pasado por el festival. Los poetas más importantes, en lengua castellana, también han pasado por las carpas de la Semana Negra como: José Emilio Pacheco, Luís Eduardo Aute, Joaquín Sabina, Roberto Fernández Retamar, Luís García Montero entre otros.
Atracciones culturales de la Semana Negra
Otro de los atractivos de la Semana Negra son las exposiciones de plástica y cómic. Han expuesto autores gráficos de primer orden mundial como Chris Ware, Jim Steranko, Lorenzo Mattotti, Alberto Breccia o Dave Mckean entre otros.
Estas exposiciones tienen una media de 20.000 visitantes durante los diez días que dura el festival. La pintura en vivo, es otro reclamo con el que también cuenta la Semana Negra.
Comer en la Semana Negra
En la Semana Negra participan más de 40 restaurantes y bares de copas, diurnos y nocturnos. Entre las propuestas literarias de cada día, surgen muchas opciones para comer y coger fuerzas. Se comienza por la tarde en las terrazas con los refrescos, las cervezas, los picoteos y las meriendas, para pasar a las cenas en sidrerías, pulperías, restaurantes de comida mexicana y hamburgueserías, entre otros. Una amplia oferta que nos permitirá llegar con ganas a degustar desde el mejor jamón o embutido a una pizza, para continuar en los bares y discotecas que pueblan la noche de la Semana Negra.
Los autores que se han llevado premio
«Litio» de Imanol Caneyada se ha llevado el premio «Dashiel Hammet» a la mejor novela negra escrita en castellano el año pasado. Caneyada encabezó el palmarés de los autores premiados en esta edición. Un palmarés que incluye el nombre de Juan Tallón cuya «Obra maestra» fue reconocida con el premio «Rodolfo Walsh» a la mejor obra de no ficción de género negro; José Manuel Fajardo, que se hizo con el premio «Espartaco» a la mejor novela histórica», Mariano Antolín Rato que tuvo para «La suerte suprema» el premio «Celsius» a la mejor obra de ciencia ficción y fantasía y Núria Bendicho para cuya novela «Tierras muertas» fue el premio «Memorial Silverio Cañada» a la mejor primera novela de género negro.
«Lo que ahora mismo siento es incredulidad. Estoy muy feliz pero no acabo de creérmelo«, explicaba un emocionado Caneyada al recibir el premio por un libro que el jurado definió como «una obra llena de ternura y compasión en un mundo despiadado». El escritor y periodista nacido en San Sebastián en 1968 pero radicado en México expresó su felicidad por estar en la Semana Negra «uno de los festivales más importantes de este país» y su incredulidad al ser elegido entre «nominados de tanta calidad.
El acto de entrega de premios comenzó con el reconocimiento a «La suerte suprema» de Mariano Antolín Rato, como mejor obra de ciencia ficción. El autor sorprendió al describir su obra como una novela realista construida con materiales de la prensa diaria: «A los lectores les suena a ciencia especulativa o ciencia ficción, pero no, la ciencia ficción desde los años 60 corresponde al realismo».
El acto de entrega de premios comenzó con el reconocimiento a «La suerte suprema» de Mariano Antolín Rato, como mejor obra de ciencia ficción. El autor sorprendió al describir su obra como una novela realista construida con materiales de la prensa diaria: «A los lectores les suena a ciencia especulativa o ciencia ficción, pero no, la ciencia ficción desde los años 60 corresponde al realismo».
«Es como un puñetazo«. Con esa contundencia describió José Manuel Fajardo su «Odio», la novela que le dio el premio «Espartaco» en una Semana Negra a la que lleva vinculado desde su segunda edición. Es, así recordó el autor granadino, su primer premio literario en España en 23 años. Y saber al fin lo que se siente al ganar un premio fue la sensación que quiso compartir con sus colegas Juan Tallón tras llevarse el «Rodolfo Walsh a la mejor obra de no ficción de género negro por «Obra maestra». Tallón describió su pieza literaria como una escultura que busca tener una forma personal, narrada desde múltiples voces que solo hablan una vez y donde pone al descubierto «algunas de las miserias del arte contemporáneo y traslada una reflexión de enorme interés sobre lo que es hoy obra de arte y lo que no lo es».
El que lleva el nombre del editor asturiano Silverio Cañada sirvió para reconocer el trabajo de la catalana Núria Bendicho Giró en su primera novela del género. Bendicho se mostró emocionada de que su novela haya llegado tan lejos y la consideró un homenaje a sus maestros.
