Danza y flamenco en Madrid: Vuelve el 40 Festival Madrid en Danza con decenas de espectáculos
Los Teatros del Canal contarán con el estreno de la ópera Don Juan no existe, compuesta por Helena Cánovas, en esta apuesta por la danza y flamenco en Madrid
La agenda cultural de la Comunidad de Madrid estará protagonizada este fin de semana por el arranque del 40º Festival Madrid en Danza, que se celebrará hasta el próximo 1 de junio en diferentes escenarios de la capital y cuatro municipios de la región.
Contará con 25 espectáculos de ocho países diferentes que figuran entre lo más destacado de la danza contemporánea y flamenca actual.
Así, el coreógrafo francés Angelin Preljocaj será el encargado de abrir la cita en la Sala Roja Concha Velasco de los Teatros del Canal con su trabajo Requiem(s), donde abordará, hoy y mañana, temas como el duelo y la memoria a través de un lenguaje coreográfico universal, marcando el tono de un programa que transita entre lo íntimo y lo colectivo.
El origen de ese montaje estuvo en las muertes del padre, la madre y algunos amigos del artista en 2023.
Por su parte, el Premio Nacional de Danza 2018 Antonio Ruz presentará hasta el 11 de mayo en la Sala Verde otra propuesta de calado, Norma. Se trata de una reflexión crítica sobre el concepto de normalidad, en el que cinco cuerpos se articulan entre lo normativo y lo distinto, lo corriente y lo inesperado.
Solistas del Teatro Real
Además, la Sala Negra será el escenario (hasta el 11 de mayo) del estreno en Madrid de la ópera Don Juan no existe, compuesta por Helena Cánovas, y con libreto de Alberto Iglesias. Las funciones programadas las interpretarán solistas de la Orquesta Titular del Teatro Real, las sopranos Montserrat Seró y Rocío Faus, el barítono Josep-Ramón Olivé y el tenor Pablo García-López.
Estrenado en el Festival de Perelada el pasado año, la obra indaga en la figura de la escritora Carmen Díaz de Mendoza Aguado, autora de una obra teatral humorística desaparecida que criticaba la figura de Don Juan y que no se ha conservado, planteando una reivindicación de las mujeres artistas olvidadas.
Igualmente, el próximo 10 de mayo, la Sala Roja Concha Velasco contará con el estreno de Temblor, de Andrea Motis, un concierto en el que estará acompañada por el percusionista Zé Luis Nascimento y el violinista Christoph Mallinger.
Considerada como una de las artistas más influyentes de la escena jazzística actual, Motis ha grabado once discos que transitan desde el jazz fusionado con electrónica o hip-hop a la big band.
Teatro de Arrabal
A su vez, la Sala José Luis Alonso del Teatro de La Abadía presentará (del 8 al 18 de mayo) Un sublime error, una coproducción de la Needcompany con La Abadía, Heartbreak Hotel y Temporada Alta, dirigida por Jan Lauwers y protagonizada por Gonzalo Cunill.
Tras el éxito de su estreno en Barcelona, y su paso por La Abadía, llega al Corral de Comedias de Alcalá de Henares (9 y 10 de mayo) A fuego, de la compañía La Bella Otero. Se trata de un monólogo, íntegramente en verso, protagonizado, escrito e interpretado por Pablo Macho Otero que, desde la comedia, reflexiona sobre la figura de Eróstrato, el anhelo humano de transcendencia, el sentido de la vida y el gran temor universal a la muerte.
Cierra la oferta escénica el Real Coliseo Carlos III de San Lorenzo de El Escorial con la representación (10 de mayo) de Esencias, una experiencia que reúne la maestría del pianista Harrison Herman y la mezzosoprano Ingartze Astuy, en un programa que fusiona tradición y sensibilidad contemporánea. El repertorio abarca desde Prokofiev y Rachmaninov, hasta composiciones originales de Tito Avendaño Salas.
Para finalizar, el domingo 11 podrá disfrutarse de Pic-Nic, una de las piezas más representativas de Fernando Arrabal. El dramaturgo español, considerado una figura clave del teatro del absurdo, combina en su obra el surrealismo con influencias de Jarry, Beckett e Ionesco, sin olvidar la huella literaria de Cervantes, Góngora, Quevedo y Valle-Inclán.
Bajo la dirección de Luciano García Lorenzo, el texto construye una sátira mordaz y profundamente humana sobre la sinrazón de la guerra. Una llamada a la reflexión sobre la fragilidad de la condición humana y los sistemas que perpetúan el conflicto.